DUNOD – mai 2026
Storytelling, l’art de captiver par le design
Au cœur de cet ouvrage, dix intrigues captivantes révèlent les clés d’une communication visuelle ou d’une conception réussies. Dix héros du design partagent leurs expériences, guidés par dix mentors visionnaires qui ont façonné l’industrie.
Des archétypes universels aux stratégies multiplateformes, ce livre explore les mécanismes narratifs qui créent des connexions émotionnelles durables entre marques et utilisateurs. L’Intelligence Artificielle y trouve sa place et traverse ces récits comme une antagoniste mystérieuse : tantôt obstacle redoutable, tantôt alliée précieuse, elle incarne les défis constants du designer.
De Vitra à Apple, les exemples concrets révèlent comment cohérence visuelle et émotions construisent des expériences mémorables.
Ce guide essentiel invite les créatifs à repenser leur pratique, où l’utilisateur participe activement à l’histoire en construction.
Cet ouvrage illustré par Dorothé Pluta propose 100 règles et conseils directement actionnables qui aideront les designers à insuffler un storytelling efficace à leur fabrication. Pour aller plus loin, plusieurs designers internationaux de tous les champs dévoilent également leur processus de création en interrogeant la manière dont le storytelling s’incarne dans leur travail.
Avec les contributions de Leon Chew, Dweezil Zappa, Max resnick, Verónica Maljuf, Brad frost, Nicolas journé, Gjoko Muratovski, Ellen Lupton, Dorothéa Pluta, Jordan Mechner, etc.
10 designers racontent leur méthode
De la cohérence à la durabilité, dix intrigues pour dix protagonistes. Incarné par un designer, chaque chapitre déploie son intrigue autour d’une notion clé du storytelling en design.
10 mentors partagent leurs secrets
Dix mentors éclairent la voie. En clôture de chapitre, des designers de diverses disciplines partagent, à travers un questionnaire commun, leur approche narrative pour concevoir et animer leurs projets.
Design et IA, dialogues avec l’ombre
L’IA hante ces pages. Présente dans des encadrés sombres en ouverture de chapitre, elle résonne comme les basses menaçantes de Pierre et le Loup ou la marche impériale de Dark Vador. Antagoniste aux multiples visages, elle se révèle tour à tour opposante, mentor, guide, alliée, adversaire ou simple figurante.
La boîte à histoires du designer
100 règles et conseils directement actionnables pour insuffler un storytelling efficace dans vos créations design.
Rédigé par deux professionnels aguerris, cet ouvrage délivre les principes incontournables du design narratif. Découvrez tout ce qu’il faut faire — et surtout ne pas faire — pour donner vie à vos projets, captiver votre audience et satisfaire vos clients sans perdre votre âme créative.
De la typographie narrative à la relation client, en passant par l’usage émotionnel de la couleur, la mise en récit visuel, l’iconographie parlante et les techniques de production, tous les aspects clés du storytelling design sont décryptés, commentés et illustrés avec rigueur et accessibilité.
Véritable boîte à outils du quotidien, ce guide pratique s’adresse aux designers de tous niveaux, ainsi qu’à toute personne impliquée dans un projet créatif nécessitant une dimension narrative (directeurs artistiques, chargés de communication, éditeurs, développeurs, etc.).